先革思想的命 再革雕塑的命
先革思想的命 再革雕塑的命 雕塑《收租院》创作组 1966年7月20日 |
|
编者按:在伟大的无产阶级文化大革命中诞生的泥塑《收租院》,是我国雕塑史上一个空前的、伟大的创举。它已经得到广大工农兵群众的批准,在国内外观众中受到了极大的欢迎。《收租院》创作的成功,再一次极其生动地显示了毛泽东文艺思想的光辉胜利。
毛泽东思想武装了《收租院》作者的头脑,照亮了他们思想改造和艺术创作的道路。他们遵循着毛主席“要使自己的作品为群众所欢迎,就得把自己的思想感情来一个变化,来一番改造”的教导,首先在世界观改造这一根本问题上狠下功夫,认真活学活用毛主席著作,虚心向工农兵群众学习,并且从思想感情上和工农兵群众打成一片。因此,他们就能创作出为广大工农兵热烈欢迎的艺术作品。
正因为用毛泽东思想武装了头脑,他们在创作过程中,就敢想、敢干、敢闯、敢革命,敢于彻底破除资产阶级“权威”奉为神明的条条框框,标社会主义之新,立无产阶级之异,开创了我国无产阶级雕塑艺术的新时代。一切革命的文艺工作者,只要象《收租院》的作者一样,坚定地沿着毛主席所指引的方向前进,一定会创造出更多更好的无愧于我们伟大时代的光辉作品。
雕塑和革命
[编辑]毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》中教导革命文艺工作者:“我们的文学艺术都是为人民大众的,首先是为工农兵的,为工农兵而创作,为工农兵所利用的。”可是,多少年来,在以周扬为代表的反党反社会主义反毛泽东思想的资产阶级文艺黑线的控制和影响下,毛主席的文艺路线,不仅没有得到贯彻,而且遭到他们的抵制和反对。就以雕塑艺术来说,一小批资产阶级的所谓雕塑“专家”、“权威”,顽固地死抱住他们老一套不放,说“革命把雕塑革得没有命了”,“政治不能出艺术”,“政治把艺术变成了模型”。因此他们极力抵制雕塑革命。而大多数革命同志则认为“政治必须统帅艺术,社会主义革命大发展,雕塑艺术要跟上形势,必须来一次大革命”。
问题的实质不是作大纪念碑和小型雕塑之争,也不是石刻、木雕和泥塑之争,而是雕塑艺术走什么样的道路之争,是雕塑为无产阶级政治服务和为资产阶级政治服务之争。
我们刚接受《收租院》任务时,有同志认为“没有搞头”,“是作图解,搞模型,没有艺术性”,“在农村搞,再好也没人知道。”这是什么问题?这是艺术为无产阶级政治服务、为社会主义服务、为工农兵服务呢,还是为资产阶级个人名利服务的问题。针对这些活思想,领导指示我们认真学习毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》。这篇讲话我们不知读过多少遍,但每学一次都有新的收获。这次我们坐在收租院里带着问题学,体会更深。我们觉得,过去,我们的雕塑,没有为工农兵而创作,更谈不上为工农兵所利用。这次创作,正是为工农兵服务的好时机。我们应该抛弃一切私心杂念,一心一意听毛主席的话,让雕塑艺术为工农兵所利用,让农民看得到,看得懂,看得好。学了《讲话》,大家都觉得《收租院》“大有搞头”了。
但是,创作《收租院》这样宏伟的雕塑,对我们说来是头一回:头一回自觉地用毛主席文艺思想指导我们的创作;头一回直接表现这样重大的阶级斗争题材;头一回塑造这样庞大的情节连续的群象;头一回采用“土”“洋”结合的雕塑办法;头一回这样多方面的人在一起集体创作……。
头一回——这意味着没有经验,困难很大。怎么办?我们就不做了吗?就打退堂鼓吗?不!毛主席教导说:我们正在做前人所没有做过的事情。我们应该坚决听毛主席的话,敢想、敢闯、敢做,去开辟自己的道路,去做无产阶级崭新的事业。革命者从来是知难而进的,在困难面前畏缩不前,是可耻的懦怯者。
革命没有不费劲的,没有困难就说不上革命。领导说得好,“革雕塑的命不要怕失败,失败了,充其量是堆泥,总结经验再重来!”同时,领导还教育我们要紧紧依靠三样宝:毛主席著作,党的领导,农民群众的帮助。有这三样宝,就没有克服不了的困难。
翻开中国雕刻史,尽是古菩萨;翻开西洋雕刻史,尽是洋菩萨。有些人心目中只有希腊、罗马、北魏、唐代,只有耶稣、圣母、大卫、维纳斯、佛爷、观音。他们对这些洋的古的帝王将相、才子佳人的作品倾倒拜服,捧为世界高峰,吹得神乎其神。解放十几年来,虽然雕塑了一些工农兵形象,但仍然是穿工农兵衣服的大卫和维纳斯,洋教条变成了金科玉律,老虎的屁股摸不得。
毛主席说:“文学艺术中对于古人和外国人的毫无批判的硬搬和模仿,乃是最没有出息的最害人的文学教条主义和艺术教条主义。”“洋菩萨”和“古菩萨”不是很容易打碎的。在“洋”和“古”的基础上改良改良是绝对不行的。我们下定了决心,一定要来一个彻底大翻身,从内容到形式,里外翻新,彻底革命。
毛泽东思想是当代马克思列宁主义的顶峰,用毛泽东思想武装我们的头脑,在创作上我们就敢于藐视所谓世界高峰。不论是西方的“文艺复兴”,也不论是中国唐代的“极盛时期”,说上了天,也是封建主义和资产阶级的,而不是无产阶级的。它们没什么了不起,更不是高不可攀。我们坚信:只要我们遵循毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》中所指示的方向前进,我们就可以攀登世界新的高峰。
使感情来一个变化
[编辑]毛主席说:“我们知识分子出身的文艺工作者,要使自己的作品为群众所欢迎,就得把自己的思想感情来一个变化,来一番改造。没有这个变化,没有这个改造,什么事情都是做不好的,都是格格不入的。”在雕塑《收租院》的整个创作过程中,我们深深感到只有带着改造思想的强烈愿望深入群众,向工农兵群众学习,使自己的思想感情来一番变化,爱工农兵之所爱,憎工农兵之所憎,才能创作出渗透着无产阶级感情的雕塑,也只有渗透着无产阶级感情的雕塑,才能给观众以阶级教育。
雕塑《收租院》是去年六月开始到十月结束的。从插秧到收割交公粮,就在收租院前的院坝里,公社的风谷机轰轰响,交公粮的队伍从门口络绎而过。一群群社员,带着幸福喜悦的笑脸跨进收租院来看我们塑象,又含着激动的泪花出去。一个天堂,一个地狱,解放前后,对比是多么强烈!对于我们这些平均年龄不到三十岁的青年作者说来,是难以体会和想象的。
农民说:“现在一听风谷机响,心里欢畅。解放前哪,风谷机响,地主是黄金万两,农民是眼泪长淌。”
农民说:“现在捏着镰刀把儿就丰收;解放前哪,丢下镰刀把儿就讨口(收割完毕,交租以后,被迫外出乞讨)。”
农民说:“现在交公粮,脚板象抹上清油跑得快;解放前哪,给地主交租象扛一座山,走不动。”
冷月英给我们讲述她因交不够地租被拉去坐水牢的情景时痛哭不止。罗二娘露出奶头上的伤痕控诉刘文彩逼她当奶妈、咬得她鲜血直流的罪行。阚大娘讲到她丈夫被抓壮丁,拖儿带女去讨饭时就泣不成声。老农民还给我们讲述万人抬尸闹公堂,上山打游击等斗争故事。……今昔对比,爱憎强烈,他们不仅给我们提供了丰富的生活素材,更重要的是在阶级斗争观念上和思想感情上给我们上了深刻的一课。从工作开始到结束,他们给我们以思想上的教育,物质上的支援,督促我们,帮助我们,当我们的顾问,作我们塑造形象的参考。这些,使一些同志对以往下乡“体验生活”,捞素材搞创作为个人名利服务,感到痛心和惭愧;也使我们懂得了为什么过去的雕塑没有感情,有了感情又不是劳动人民的感情的原因所在。
过去我们常常摆出“艺术家”的架子,在生活面前是“观察家”,在群众面前是“教育者”,实际上把第一位和第二位的东西颠倒了。总结以往的经验教训,根据毛主席的教导,根据领导的指示,必须把方向摆准,态度放正。这要求我们:学习毛主席的书在前,学业务书在后;思想革命在前,雕塑革命在后;受教育在前,教育别人在后;思想改造在前,体验生活在后。总之,用毛泽东思想来统帅业务,统帅一切。因此,我们一到四川大邑地主庄园陈列馆,先学毛主席著作,然后开始工作。先以“观众”身份参观展览受教育,而不是以“工作人员”的身份了解情况。访问农民时,首先受阶级教育和阶级感情的熏陶,而不是捞素材。在构思设计和制作的时候,先想到自己是观众,然后才是作者。
正因为我们的思想感情有了变化,开始把立足点移到工农兵方面来了,所以我们不论在创作的总体设计上,或是具体的处理上,都能以工农兵为师,处处从工农兵角度着想,力求让农民看到、看懂和看好。就以嵌眼珠来说,长期以来作眼睛有两个洋办法,一个是作个球形不作瞳孔,群众看了说是“睁眼瞎”;一个办法是挖个洞,利用阴影作瞳孔,群众说是“有眼无珠”。这次我们采用民间土办法嵌眼珠,有的同志起初感到不习惯,说“破坏了整体感”“不协调”,嵌进去了也想取出来。可是群众说“好”,“有光彩,有种气”,我们就按群众的意见办。过些时候,不习惯的同志也习惯了,而且觉得好得很。
《收租院》创作过程是思想改造的过程。它是学习毛主席著作训练班,也是雕塑创作训练班。我们更加感到学习毛主席著作,向工农兵群众学习的伟大意义,也体会到突出政治一通百通的道理。
阶级斗争、阶级观点、阶级感情
[编辑]一条纲。毛主席说:“我们看事情必须要看它的实质,而把它的现象只看作入门的向导,一进了门就要抓住它的实质,这才是可靠的科学的分析方法。”我们刚去收租院的时候,虽然住在收租院里,但是并没有“入门”,因为没有看到收租院的实质,只知道这是农民交租、地主收租的现场,还以为跟一个交易所、集市没有多大区别。后来学习了毛主席著作,提高了认识,和上千个农民接触,才逐渐了解和感觉到这个地方浸透了多少农民的血汗。地主住的雕梁画栋全是白骨堆起,吃的山珍海味尽是血泪泡成,而收租院正是地主剥削农民的主要关口。农民说“地主收租院,穷人催命关”。在收租院的两端,一端是荒淫无耻,富贵豪华;一端是生离死别,家破人亡。在收租的同一个时候,地主及其爪牙们的残暴和奸笑与农民的悲苦和仇恨感情是多么尖锐的对立,水火不容!收租院不是交易所,农民不是到这里来赶集。收租院是阶级斗争场地,是剥削压迫与被剥削压迫的焦点所在,是生死关口。收租院的收租过程不是简单的事务过程,是地主阶级对农民进行经济剥削与政治迫害的过程。交租收租是现象,阶级斗争才是实质。只有深刻理解了这一点,才抓住了实质,真正上了“纲”。
一根线。抓到了阶级斗争这个纲,用一根什么线把这九十六米长、一百一十四个人的队伍串起来,在这繁杂的现象中理出一个头绪呢?最容易找到的线是交租——验租——风谷——过斗——算账。但这只是一条事务性的线。通过这个过程表现什么,这才是思想性的线,不容易抓住的线。我们学着运用《矛盾论》的观点,辩证的方法去认识和安排情节。收租的过程就是阶级斗争的过程,矛盾发展的过程。一开始贫苦农民忍饥挨饿被迫将终年劳动的果实给地主交来,受到狗腿子的监视,仇人相见,分外眼红,积压着满腔怒火,矛盾隐蔽着。经过验租、风谷、过斗几道关,地主奸猾阴险的剥削手段把农民积压的怒火引燃,矛盾逐渐展开。到了算账的时候,矛盾白热化,以农民群众为一方,以大地主恶霸刘文彩及其爪牙为一方,尖锐地对峙。但在反动派的枪杆子印把子镇压下,农民遭到残酷的迫害,这就是逼租的情况。矛盾并未结束,却酝酿着新的矛盾,那就是农民走向斗争和革命的道路。由低潮逐渐到高潮,再由高潮到更高潮的起伏变化,不仅是为了求得艺术上的效果,同时它本来就是事物发展的必然规律。从第一个苦难深重的孤老太婆起,到最末一个觉悟到只有革命才是出路的壮年农民止,在矛盾斗争中发展,从自发到自觉,从拚命到革命,从量变到质变。这样,来龙去脉,前因后果,就有了一个辩证逻辑的联系,不仅故事情节清楚,贯穿情节的红线也清楚了。事实教育我们:多样统一、起伏变化等这些艺术形式上的东西必须有,但更重要的是指导这种变化的思想。没有毛泽东思想指导,《收租院》里一百多个人是站不好队的,必定是杂乱无章。有了毛主席著作指导我们,就象一把钥匙通开千把锁那样解决问题。
一个收租院和整个旧社会。“刘文彩就是刘文彩”“收租院就是收租院”。我们这种机械看法是学了《矛盾论》和《中国社会各阶级的分析》以后才克服的。刘文彩不是孤立地存在着,他有复杂的阶级关系和社会关系。他是一个军阀、官僚、地主、反动会道门“四位一体”的大恶霸,跟帝国主义也有勾结,还兼资本家。他一手拿枪,一手掌印。这正是旧中国半封建半殖民地的典型产物。表现这一点是十分重要的。实际上一个收租院是整个旧社会的缩影。“逼租”一段中,设计抓丁抄家这个情节的反面人物时,最初只用了两个地主狗腿子。认识到旧社会阶级和社会关系以后,就拉出了各色各样人物,从单一的狗腿子变成了十一种反面人物。给刘文彩保镖的就有反动军官、土匪头子和袍哥打手,有账房师爷那样“高级”的狗腿子和风风匠那样“低级”的走狗。各色各样的反派人物出现,更深刻地反映了阶级和社会本质,丰富了人物形象。收租是个典型事件,收租院是个典型环境,刘文彩是个典型人物。抓住典型揭示本质,以特殊体现一般,才能以一当十,才能从一个收租院看到整个旧社会。
站在今天,回忆昨天,为了明天。让观众看了《收租院》以后达到什么效果,起初有些同志只想到一个“哭”字。认为能让观众感动得哭就是了不起。的确,雕塑作品能让观众看了掉眼泪的还很少。但这就是我们追求的目的吗?不是。有些坏作品不是用资产阶级人道主义骗取过观众的眼泪吗?我们曾见到过一种偏向,即片面过分地渲染悲惨和恐怖,以赢得观众的同情和眼泪。我们在创作中也曾出现过这种偏向。在初稿设计中,出现过农民向地主求饶讲情,缺乏“穷人骨头硬”“人穷志不穷”的气质,缺乏反抗斗争精神,动机是想让观众感动流泪。也有同志主张把刘文彩的残酷刑法全搬出来,挖眼睛,割耳朵,破肠肚,动机也是想让观众感动。这样的片面性和表面性,追求感官刺激,不深刻地从阶级斗争、经济剥削和政治迫害上去揭露,势必滑进自然主义、旧现实主义和资产阶级“人性论”的泥坑。毛主席说:“在阶级社会里就是只有带着阶级性的人性”。今天的观众是社会主义时代的观众。他们参观《收租院》,是为了受阶级教育,不是光为了掉眼泪。他们是身在社会主义社会,回忆旧社会的苦难,为了社会主义革命和社会主义建设,为了人类的彻底解放而奋斗的革命群众。就是说,观众是站在今天,回忆昨天,为了明天。不把“今天”、“昨天”和“明天”的关系弄清楚,不但不能运用革命的现实主义与革命的浪漫主义相结合的创作方法,而且将会出现危险和错误。经过学习和辩论,认识提高了,由一个“哭”字发展到“哭、恨、劲”三个字。就是说,回忆旧社会的苦,仇恨反动派,热爱党和毛主席,鼓足干劲为中国革命和世界革命而奋斗。总的说来,既要表现地主阶级的残暴凶狠,也要表现他们的虚弱恐惧;既要表现农民的悲惨痛苦,也要表现他们的仇恨和反抗;既要表现当时的冷酷现实,也要预示光明未来。让观众看到一个收租院,联想整个旧社会,进而联系今天全世界的革命斗争。
内决定外,外体现内。毛主席说:“在阶级社会中,每一个人都在一定的阶级地位中生活,各种思想无不打上阶级的烙印。”这是我们分析理解和塑造《收租院》人物的指导思想。这个阶级的烙印,打在内在思想感情上,也打在外部形体动作上。这个内外关系是:内决定外,外体现内。例如瞎子老农,他是瞎子,是贫苦农民,他要有劳动者的特征。他由于交不够租子,被迫卖了小孙女。内心充满着悲、苦、恨。他全身从头到脚的动作表情都应当悲、苦、恨。又例如守门的兵痞,委靡空虚,在他身旁活的拉进去,死的抬出来,于他似乎无动于衷,眼皮搭拉下来,哪儿也不看,一派下流相。这种对别人生离死别抱“旁观”的态度,正是要揭示他特殊的丑恶灵魂。再如最末一个壮年农民,他带着满腔的阶级仇恨,觉悟到只有革命才是出路,他右手拳头捏得象要出汗,左手提的扁担似乎已经是枪了,愤怒的目光直射算账的地方,心里似乎在说:“等着瞧,有我们给你算账的时候!”
工农兵的批准是最高的奖励
[编辑]《收租院》塑造期间就远传千里,好多农民成群结队,从几百里以外前来观看。带着强烈的阶级感情看,带着强烈的阶级感情回去。他们说:“不用解说就看得一清二楚,明明白白”;“这是给我们塑的象”;“替我们控诉,替我们说话”。
工人看了说:“工人农民是一家,农民的苦就是我们的苦,永远不忘阶级苦,永远牢记血泪仇,将革命进行到底。”
解放军战士看了说:“地主阶级和反动派压迫剥削农民就是因为掌握了印把子和枪杆子,现在印把子枪杆子掌握在我们手里,一定紧握手中枪,捍卫人民的江山。”
有的观众在留言簿上大书“共产党万岁!”“毛主席万岁!”
这些评语与评论家的语言不同,没有那么多形容词,可是充满无产阶级的感情。既准确又实际。我们认为这是最崇高的评价,比什么奖赏都可贵。 事实教育我们,革命是多么需要革命的雕塑,工农兵是多么需要革命的雕塑为他们服务。但是,在那些资产阶级的“权威”和“专家”把持下的雕塑创作,根本不为工农兵服务。因此,我们一定要进行雕塑革命,才能创作出革命的雕塑作品,使雕塑艺术“成为整个革命机器的一个组成部分,作为团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人的有力的武器”。
《收租院》创作的成功,是毛泽东思想的胜利;是无产阶级文化大革命的成果;是领导、群众和作者三结合的产物;是专业和业余工作者集体劳动的结晶。通过这次创作,我们体会到:只有照毛主席指示创作出来的艺术才是无产阶级革命的艺术。只有工农兵批准的作品才是革命的好作品。工农兵生活是我们的源泉,工农兵是我们服务的对象,工农兵是最好的鉴赏家。
毛泽东时代是英雄辈出的时代,象大庆、大寨、雷锋、王杰、焦裕禄那样光辉的事迹和英雄人物需要我们去热情歌颂。在革命历史上,象长征故事、抗日英雄、革命烈士、反美斗争、反资产阶级的剥削压迫,需要我们去大力表现。让我们高举毛泽东思想的伟大红旗,坚决贯彻毛主席的文艺路线,奋勇前进!
本作品的作者以匿名或別名發表,確實作者身份不明(包括僅以法人名義發表),在兩岸四地、馬來西亞以及新西蘭屬於公有領域。但1966年發表時,美國對較短期間規則的不接受性使得本作品在美國仍然足以認爲有版權到發表95年以後,年底截止,也就是2062年1月1日美國進入公有領域。原因通常是1996年1月1日,作品版權在原作地尚未過期進入公有領域。依據維基媒體基金會的有限例外,本站作消極容忍處理,不鼓勵但也不反對增加與刪改有關内容,除非基金會行動必須回答版權所有者的撤下作品要求。
Public domainPublic domainfalsefalse